La Lé 红酒吧灯光设计案例解析[1]

　　林琮然毕业于米兰Domus设计学院硕士，2009年由国际知名设计杂志Domus选为中国当代室内设计60人之一， 2010年更被欧州重量级建筑设计出版社BRAUN 列入 Collection of Asian Architecture 200人专刊，曾在意大利、荷兰等知名建筑事务所工作，也曾任教于台湾中华大学建筑学系，2007年成立阔合国际建筑设计公司，工作生活在两岸与欧洲三地之间，是少数具体融合入东西方思想的建筑师。 关于La Le林琮然深刻体会了上海城市的美丽与忧愁，他认为酒吧是城市人交流的情感出口，在设计构思时应该把店家周遭的环境考虑进去，使店家自然而然成为当地历史与文化的一部分，而酒吧的设计便是反映着过去现在未来总体人文与情感的基石。林琮然强调：「酒吧是一个人际交流的场域，这样的空间设计应试着去解读、诠释所处的时空，让人们可以透过这样的环境与过去的城市经验连结，进而产生真正属于未来的文化诗性。

　　黑夜中的清谈漂流

　　经过La Lé 会被一整面的黑吸引，一整面的黑墙模糊了人们的影子与光的对比，更模糊了上海的白昼。黑让人松懈，而放轻松走入红酒吧就是黑的有理，那轮如月亮般升起的店家招牌，轻轻划过一丝丝云淡风轻的金属线条，构成一片抽象的专属时尚，推开金色门把，人们可以立即融入到夜晚的欢愉。门边低调的是逐渐融化展开成一整片树林的梧桐树干结构柱。梧桐是上海记忆的藤蔓，延伸几代人的岁月故事，配合黑夜中的微光，散发出如同身处在梧桐林下的独特魅力。朴实质感与前卫流畅连结了上海的历史情怀，更激发了感官的强烈感受，彷佛西方红酒的温润与东方人的豪放撼动着中国人的情感漩涡。小半圈大半圈一圈圈的半屏包房，疏离又凝聚的穿透空间，营造足够私人派对环境，也不放弃大堂的交流往来，展现上海海派的观点与距离。

　　建筑师林琮然借由中西城市的生活经验，立体的观察演绎出新的空间样貌，所创造的La Lé不只是一个饮酒的地方，更解放了城市生活中的拥挤，让属于上海的夜晚拥有一份释怀的体谅。藉由前卫自然的设计手法释放空间，还原生活中转角的感动，这是属于上海的亲近与珍惜。不同于一般单纯简约强调高级感的外来酒吧，La Lé体现了本地文化的关怀。