2025年鄂湘赣灯光调研报告—工程应用篇

    调研组:陈钧 云中凤 张合 秘根杰 谢渝熙 陈建民 王京池

　　2025年11月12-15日,中国照明学会舞台电影电视照明专业委员会(以下简称“专委会”)组成调研组，先后到武汉中天嘉业机电工程有限公司(以下简称“中天嘉业”)、湖北光影空间系统工程有限公司(以下简称“湖北光影”)、湖南明和文化科技集团有限公司(以下简称“明和集团”)、南昌舞美科技有限公司(以下简称“南昌舞美”)开展调研考察，调研工作紧密围绕舞台科技在特大型活动、演播室改造场景，文旅舞台呈现等应用领域。

　　通过实地考察、参观生产研发车间、交流座谈等多种形式，聚焦网络传输运算核心功能、适应多种形式需求的定制设备、水下舞台机械和控制系统、文旅特效、仿真生成等技术内容，从使用者、需求端、生产者角度提出共同关心的问题，深入交换意见。由于篇幅所限，报告中所列应用内容仅作为个案的参考代表，并非所属企业唯一独有。

　　一、灯光网络传输运算核心设备紧贴用户需求，有想法就有解决方案。

　　2025年11月9日晚，广东奥林匹克体育中心灯火璀璨，第十五届全国运动会在万众期待中盛大启幕。南昌舞美携多功能网络处理器等核心产品全程参与，助力这一盛会的安全稳定。作为专业从事舞台灯光网络传输系统研发与生产的创新型科技企业，依托成熟的技术体系与超大型项目实践经验，为盛会贡献了高可靠、高性能的舞台灯光网络传输控制解决方案。

　　灯光控制系统先进的技术架构和可靠的安全设计，为开幕式灯光艺术呈现提供了坚实的技术保障。系统采用全网络化、分布式架构设计，据介绍，该系统目前国内规模最大灯光控制系统。整个系统以高性能专业灯光控制设备为核心，通过光纤网络构建高可靠、高带宽的数据传输通道，实现庞大灯光阵容的精准、高效控制。

　　系统由130台WEUS PU-8F多功能网络处理器组成参数扩展与信号转换层，完成数据收发、实时计算、协议分析与转换工作，减轻主控制台与网络带宽压力，提高系统响应速度和稳定性。总控制参数量超33万，40余万个控制通道，超800个DMX域，配接6000余台灯具，40余万通道的DMX-512信号同步控制，保障全部参数的实时运算与扩展能力。采取关键区域、关键设备及线路的多重冗余，保障活动零失误。

　　PU-8F网络处理器集成多项创新技术，从环境适应、系统冗余到自愈，全方位构筑起可靠稳定的保障体系。这些技术层层递进、互为支撑，共同奠定了开幕式灯光系统高可靠、高稳定的坚实基础。PU-8F在高温、高湿稳定运行，可安装至灯具附近，减少线缆用量和信号衰减，让系统安装与调试灵活高效。轻量化内核加上系统内嵌的智能看门狗技术，当系统异常时可实现秒级自动重启，实现了“无感防死机”。自带DMX冗余网专利技术，只需一根DMX信号线，就能解决全系统关键设备、关键线路自动热备份问题。

　　二、舞台设备功能不断提升，多维度满足文旅演出

　　舞台科技企业凭借专业技术与创新产品，在满足文旅舞台建设需求中扮演着不可或缺的角色。文旅项目具有独特的文化主题与地域特色，从展现当地历史故事的实景演出，到美轮美奂的虚拟画面，都要求舞台从场景设计、设备配置到演出效果呈现，贴合项目主题。舞台科技企业依据每个项目的特定需求，定制舞台机械系统、灯光吊挂布局、投影视频系统等，以营造出专属的特色体验。

　　1、定制舞台设备应用需求明显

　　文旅演出项目核心需求在于实现地域文化与演艺体验的深度融合，要求舞台科技设备精准承载文化 IP 表达，形成不可复制的体验标识。这些项目通过现代舞台科技对沉浸感的需求支撑多元技术融合，实现 "视、听、触、感" 多维度包围，为观众提供了丰富的沉浸式体验。

　　1)全液压驱动水下舞台机械助力《花开橘洲・江天暮雪》

　　《花开橘洲・江天暮雪》坐落于橘子洲江天暮雪文化园，以“湖湘文脉・潇湘八景”为核心灵魂，观众跟随演员穿行于亭台楼阁间体验艺术之旅。

　　明和集团整合水下舞台机械、环幕投影、智能灯光编程等系统，集成水幕、人工造雪、冷雾喷射等实景特效设备，通过 DMX512 协议与光影系统联动，采用特殊密封技术与协同控制，实现 “水、光、机、人” 的无缝联动，为剧情推进提供动态场景基底。

　　项目由9块、总面积达230㎡ 的水下升降舞台，以及2套30m长的水下循环输送机械组成。采用液压驱动、密封与控制技术，9块升降平台可同步升降、也可任意编组、独立升降实现毫米级调节精度，极大提升了系统的安全性、平稳性与可靠性。通过双驱动液压马达随动技术首次将板式循环输送机械应用于水下场景，配置双驱动液压马达，通过精准的电液伺服控制，实现双向运动的自动随动与平稳切换，满足水下环境对传动系统提出的高负载、高稳定性要求。

　　2)便携式吊点系统应用在《爱在赛里木湖》

　　《爱在赛里木湖》作为一部极具特色的歌舞诗剧，其创

　　作有着深厚的文化与地域背景。该项目需要在舞台上空迅速切换舞台的空间造景变换，采取冰屏作为视觉效果载体。

　　湖北光影对实现难点进行分析，考虑冰屏的吊装需要根据其面积和载荷要求做多点均匀载荷吊装，多点同步运动对于拼接冰屏的硬性连接方式要求有极高的同步性，否则易拉裂冰屏设备，采取了便携式吊点，配置伺服电机和数字控制系统，极大满足精度和同步性要求。

　　项目中使用了24个便携式吊点，用于精准拉动LED冰屏。通过控制台编程，灵活控制LED屏从舞台台面升至空中，从而在视觉上呈现出天空、湖面、草原等不同场景的切换。

　　3)智能矩阵转轴幕为《知音阁》添彩

　　知音阁是武汉市围绕知音文化打造，从文旅融合、品牌传播、空间整合等多维度推进，形成系统性文旅项目。智能矩阵转轴幕组合应用为项目营造出一个虚实结合、自由流动、形态多变的演艺空间，完美契合了知音文化深厚而富有诗意的内涵。

　　湖北光影使用智能矩阵转轴幕，结合了激光投影与可编程控制技术， 采用DMX512和CAN信号双信号控制，充分发挥自由组合、尺寸定制化特点，幕布根据演出需求可收纳或动态变换空间的位置做灵活投影。

　　2、智能仿生、仿真实现科技幻境

　　舞台科技领域的智能仿生与仿真技术，通过融合机械工程、材料科学与人工智能，将生物特性与数字创意深度结合，构建出沉浸式科技幻境，推动舞台演出和文旅体验从 “观看” 向 “沉浸” 质变。其核心价值在于以舞台科技活化文化内容，重塑舞台叙事的表达边界。

　　1)《洞庭幻境》构建沉浸全景体验

　　《洞庭幻境》作为沉浸式5D数字生态剧场，以“剧+展+宴+研”的跨界创新模式，突破传统舞台的边界限制，创造出“似馆非馆、似剧非剧、似演非演”的无界江湖地理生态美学的典型实践。

　　明和集团采用205套舞台机械设备，覆盖“水下、水面、空中、陆地”等多维运动体系，包括水中电动有轨移动船、水中电动无轨移动船、水下环形电动旋转舞台、水下环形电动升降舞台、水下电动圆形升降舞台、水中电动翻板月亮机械、水中电动鱼跃式江豚出水机械、水中弧形传送带、仿真动感机械鸟装置、水中芦苇车台、升降芦苇平台、伸缩教室机械、有轨移动置景房子、仿真动感麋鹿机械、多类升降纱幕、升降平移威亚系统等。这些设备通过高精度的控制系统实现协同调度，为演出构筑了可动、可变、可重构的沉浸式舞台生态体系，极大提升了视觉呈现力与叙事张力。

　　项目采用电力载波通信+无线通信技术，14套仿真白鹭装置分布于5条长度达35m的轨道，每套具备平移、升降、振翅、发光、节奏与音乐同步控制。实践中，传统拖链和有线控制方案不可行(影响视觉与动作自由度)，采用滑触线供电，电力载波通信+无线通信的混合技术架构，实现装置在大范围轨道内的自由运动，同步响应表演节奏，保证视觉干净度与演出连续性。

　　2)《刘湖生与麋鹿剧场》的AR虚拟生态技术应用

　　洞庭湖博物馆“刘湖生与麋鹿剧场”以 AR多维空间叙事为核心的互动剧场，融合数字科技、空间叙事与沉浸式表演，打破传统“演员表演、观众观看”的单向观演模式，实现AR增强与360°沉浸构建双层空间。

　　明和集团通过集中控制管理系统对场馆内所有的设备进行一键操控，实现了展陈形式的多元化和生动化，呈现了文化、科技与装备技术的深度融合。

　　系统采用12台 9500lm工程级投影机，搭配可升降纱幕，实现全方位包裹的沉浸场景，观众无需移动，即可获得全景式环境氛围的沉浸体验。在这里有奔跑的麋鹿群、飘动的芦苇、湖面光影等动态生态元素，结合机械驱动的教室场景变化，使现实世界与虚拟生态自然融合，让观众仿佛置身洞庭湖麋鹿栖息地，与故事“同频呼吸”。这一“虚实嵌套”的视觉架构，使观众在固定位置即可获得多维、立体、动态的沉浸体验。

　　三、演播室改造工程突出锚定细节、关注目标

　　媒体融合进入深度发展阶段，演播室作为内容生产核心场景，其吊挂设备的安全性、稳定性与控制系统的智能化、协同性，直接影响着节目制作效率与呈现效果。“技术创新实效”“应用场景适配”“用户需求响应” 等核心理念，为演播室改造工程不断提供可参考案例。

　　1、中央广播电视总台E01(2000㎡)演播室工程

　　E01演播室承担着日常及重大节目的制作任务，使用频率极高，节目类型丰富，为适应新的大型节目制作需求，中天嘉业完成了演播室吊挂整体改造。

　　1)全景区饱和式吊点布局

　　演播室全景区饱和式吊点布局，可以使舞美、大屏、道具等配合灯光的动态表演。

　　演播室配置定速葫芦80台(控制点位240个)，数控调速葫芦40台(控制点位120个，带重量测量系统)。配置6回路电动同步上收缆80台，实现驱动机组柔性传动，卷盘拉力可以依据电缆的重量调整。19条间距≤2m电动葫芦滑动轨道，架设于设备层上2m处，给舞美、服、化、道留出使用空间，使整个演播室灯光布置无死角。

　　2)机械荷载的实时监控确保安全性

　　吊挂灯架动态模式，设置预警、报警、超限停止功能，运行时，吊点载荷超限时，控制台会锁定所有机械停止运行，等待排除隐患才恢复运行。

　　3)IP网络化的架构，模块化设计

　　控制系统分为智能控制台和主控制柜、数字多功能分控柜。采用高带宽和超高的实时性能工业网络控制架构，能够处理复杂的运动控制，实现高精度的同步。模块化的设计使系统维护、检修更加便捷。

　　4)定速葫芦、数控葫芦、收缆器、提升机等统一控制

　　为适应灯光师的工作习惯，控制系统参照灯光的编程模式，具有编组、集控、场景、效果序列等功能，可控制多种设备，包括定速葫芦、调速葫芦、同步收线器、提升机、开合幕布等。

　　2、多景区新闻演播室灯光提质增“效”

　　中央广播电视总台C01演播室每天制作多档直播节目，节目制作量大，安全播出等级要求高，多景区、多场景功能需求明显。8个景区，每个角度都能进行拍摄，布光设计要采用多层次立体的布灯方式，对每一个景区和人物进行精准布光，使景区画面达到最佳效果。

　　中天嘉业根据设计方案，逐点核对灯具位置和吊挂形式，采用设计软件模拟布光，克服空间狭小，安装、操作和维护不便的难点，采用厚度180mm的带液晶面板触摸屏智能型壁挂直通柜，控制系统实时跟踪热备份系统等措施，保证多景区演播室直播效率、效果和安全性。

　　结束语

　　调研践行 “纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行” 的理念，深入企业生产一线，不仅了解企业在工程应用领域的技术状态与项目实效，更捕捉到行业发展的鲜活需求。

　　从整体来看，企业虽规模、定位不同，但均立足自身优势，为媒体融合与舞台影视灯光提供了有力支撑，形成了 “百花齐放” 的区域产业生态，完美呈现了文化、科技与装备智造的深度融合。

　　技术特色差异化显著，企业已形成 “各有侧重”的发展格局。有的企业主攻设备精准快速、灵活多变，有的企业聚焦沉浸演艺、科技融合，还有企业深耕定向研发网络控制、实现高价值核心服务。

　　应用场景持续拓展，打破传统观演模式，实现移动式沉浸体验，融合戏剧、光影、互动等多元演艺形式的需求已从演播室，延伸至文旅剧场、展馆展厅、广场街区等场景，跨场景适配和打破习惯壁垒，技术跨界挖掘已成为企业技术研发新方向。未来更加聚焦文化 IP 定制化模块开发，加大 AI+XR 融合技术投入，建立区域文化元素数据库。

　　用户需求聚焦三大点，集中于 “安全冗余提升”(如双电机备份、故障预警、网络透明)、“操作智能化”(如一键场景切换、远程监控)、“成本可控化”(如标准化模块、低运维成本)。

　　调研寄望为行业技术提升、细分产品标准、区域产业协同发展提供参考，助力企业在舞台科技领域实现 “中流击水，浪遏飞舟” 的高质量发展。

　　期待企业未来能持续深耕技术创新，突破行业发展瓶颈，为我国舞台及演播室装备制造的自主化、智能化、信息化贡献力量。